この記事では、Bメロの作り方を解説しますね。
Bメロを作る際の4つの要素
音楽にもよりますが、曲を構成するパートは、
- イントロ
- Aメロ
- Bメロ
- サビ
- 間奏
- （プラスα）
これまでの記事で作ったメロディーをAメロとすると、次はBメロになります。
Aメロのことをまったく考えずにBメロを作ると、無関係なパーツを組み合わせただけのチグハグな印象になります。
Bメロを作る際は、次の5つに気をつけます。
- メロディーの単位を変える
- メロディーのリズム（1音1音の長さ）を変える
- メロディーの音形を変える
- 音域を変える
- コード進行を変える
1：メロディーの単位を変える
たとえばAメロが1小節のフレーズの繰り返しだった場合、Bメロは2小節や4小節のフレーズの繰り返しにすると、Aメロとの差別化ができます。
（もちろん、逆のパターンでAメロ2小節⇒Bメロ1小節もOKです）
↓の音源は、Aメロは「1小節のフレーズx4」が元になっているので、Bメロは「2小節のフレーズx2」にしてみた例です。
（コード進行はAメロ＝C⇒F⇒G⇒C、Bメロ＝Am⇒F⇒C⇒Gです）
（クリックで拡大）
※Bメロの前半・後半のアレンジについては、前記事の「メロディー作りのバリエーション1・2」をご確認ください。
2：メロディーのリズム（1音1音の長さ）を変える
Aメロが8分音符中心なので、4分音符中心に変えてみた例です。
（クリックで拡大）
3：メロディーの音形を変える
Aメロが「上がって下がる」という音形なので、Bメロは「下がって上がる」にしてみた例です。
（クリックで拡大）
4：音域を変える
先ほどの「3」と同じ例です。
AメロはC～Aの音域に収まっていて、全体的に低い音が多いです。
一方、BメロはD～Bの音域で、全体的に高い音が多くなっています。
（クリックで拡大）
5：コード進行を変える
ここまででご紹介したサンプルはすべて、Aメロ＝C⇒F⇒G⇒C、Bメロ＝Am⇒F⇒C⇒Gです。
Bメロの次にサビが来る場合は、Bメロの最後をV（今回の例ではG）にすると、盛り上がった感じでサビにスムーズにつながりやすいです。
また、主に洋楽などは、「曲の間ずっと同じコード進行」というケースも多いです。
コード進行に凝れば凝るほど、「日本っぽいなぁ」という雰囲気になりがちです。
次の記事では、いよいよサビの作り方を解説しますね。
この記事のまとめ
Aメロのことをまったく考えずにBメロを作ると、「無関係なパーツを組み合わせただけ」になって、全体的にチグハグな印象になりやすいです。
そのため、Bメロを作る際は、↓の5つに気をつけましょう。
- メロディーの単位を変える
- メロディーのリズム（1音1音の長さ）を変える
- メロディーの音形を変える
- 音域を変える
- コード進行を変える
また、Bメロのコード進行の最後はV（5度）にすると、盛り上がった感じでサビにスムーズにつながりやすいです。
次の記事では、いよいよサビの作り方を解説しますね。
